拡張現実絵画がどのように「芸術の別の次元への窓」であるかについての暗号アーティストのトレバー・ジョーンズ

拡張現実絵画がどのように「芸術の別の次元への窓」であるかについての暗号アーティストのトレバー・ジョーンズ。 Coin Rivetは最近、マンチェスターで開催されたCoinFest UKカンファレンスに出席しました。このカンファレンスでは、彼の作品ごとにユニークな物語を作るために、彼の絵画に拡張現実（AR）を注入するアーティストであるTrevor Jonesと話す機会がありました。
Trevorと言えば、彼は創造的なプロセス、芸術と暗号の両方の空間における彼の最大のインスピレーション、そして彼の今後の絵画シリーズについての洞察を与えました。
政治的な肖像画から暗号へ
トレバーは成熟した学生として美術学校に通い、2002 年に創業年に出席し、2008 年に卒業する前にエジンバラ・カレッジ・オブ・アートとエジンバラ大学で5 年間修了しました。
彼はそれ以来、過去 11 年間、彼の絵画を作成しています。 トレバーは、彼が油を使用してキャンバスに彼の絵画を作成するという意味で「伝統的な画家」として自分自身を説明しますが、彼はまた、技術的な側面を追加します。
彼は言う：「私の絵画のそれぞれは、拡張現実を通じて、絵画自体を介してアクセスできるビデオコンテンツやデジタルコンテンツを持っています。」
しかし、それは常に容易ではありませんでした。 彼は最初の4 年間で生計を立てることが難しいかを明らかにしました。 しかし、2016 年には、現在のトランプ大統領とヒラリー・クリントン大統領の絵画を含め、米国選挙に関する一連の政治的な肖像画を作成しました。
1 人の個人は、シリーズの10 枚の絵画をすべて購入し、現在の暗号に触発されたシリーズから4 枚を購入しました。
これにより、Trevorは彼の夢を生きることを可能にするために、「ステップバックして意思決定を開始する機会」を与えました。
Trevorは、ARを自分の作品にブレンドする方法について説明しました。「長いプロセスでした。 これは、拡張現実を扱う約 6 年半が経ち、時々行き来するような感じです。」
彼は現在、暗号スペースであるテーマやアイデアに取り組んでいます。 彼は一連の絵画を作成し、それぞれが動画コンテンツがどのようなものになるかというアイデアを開発します。
動画コンテンツは「ストーリーに追加して、人々が絵を見る方法を変えます」。 時にはビデオコンテンツが最初に来て、絵はビデオから作成されます。
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ザ偏心バイトレバージョーンズ
感情的なジェットコースター
Trevorは2015 年に暗号について最初に聞き、次に2017 年中頃にメディアで深刻な牽引力を拾い始めました。 彼はすでにARを注入した絵画を作成していたので、技術は彼に興味を持っていました。
「アイデアとコンセプトは私に興味をそそられ、多分私はお金を投資できると思いました。そして、私はお金を投資し始め、それが狂った揮発性の市場だと気づきました」とTrevorは回想します。
「あなたはそれが私から絵を開発するために感情的なジェットコースターの7ヶ月を与えた知っている。」
感情的なジェットコースターTrevorは「大規模な」彼の創造的なプロセスを支援しました。 彼は彼の絵画の一つに私たちの注意を向けた-エクスタシー-これは、苦しみと呼ばれる姉妹絵画を持っています。
彼は、それぞれが「投資に関して暗号世界の高値と安値を表す」ビデオコンテンツをどのように持っているかを説明します。
興味深いことに、エクスタシーは、サン・テレサのエクスタシーと呼ばれるジャン・ロレンツォ・ベルニーニの15 世紀の彫刻に基づいています。
彼は、エクスタシーは、それが一緒に持って来たので、彼は本当に作成を楽しんだ一つの絵であることを明らかにした「古いものと新しい」.
特に、彼は「それを再発明し、暗号侵害を通じて新しい意味を与える」ことを楽しんだ。
トレヴァー持っている別の絵画インチシリーズザー HODLer 表す美徳の忍耐, ステップバック, 実施デュー勤勉, そして持つ信頼に何か.
彼はまた、ジョン・マッカフィー、ヴィタリック・バテリン、ブライアン・アームストロングなどの暗号空間で人気の人物を描いています。
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トレバー・ジョーンズのエクスタシー
芸術の確立は反変化する傾向がある
Coin Rivetは、このユニークなアートと暗号のブレンドが将来の芸術的な動きであるかどうかをTrevorに尋ねました。
「私は芸術は常に変化していると思う、私は芸術の確立は、それを信じるかどうか非常に反変化する傾向があると思う。」
しかし、彼は次の5 〜 10 年以内に、ARはどこでもあると思います。「小学校で子供たちを教えるなど、インターネットのように、自分たちの生活の一部になります」。
彼は、今後 10 年間に卒業するアーティストが技術に手を出す可能性が高いと推測しており、その後は革命が起きるかもしれません。
トレヴァーの最初のアートとテクノロジーの世界への進出は、2012 年にQRコードで始まりました。 当時は世界中の多くのアーティストがそれを使っていなかったので、「超クール」だと思っていました。
彼は他のアーティストが自分の作品をアップロードすることができ、それらの絵画は「芸術の別の次元の窓になった」オンラインプラットフォームを構築しました。
「それは私の最初の技術への進出であり、人々が最終的な形、インスピレーション、歴史に飛び込むための窓としてそれを使用しました。」
当時、彼は他の人が行う前に、すぐに技術を利用する必要があると考えました。 しかし、今でも彼は、技術をアートワークに組み込む数少ないイギリスのアーティストの一人です。
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トレバー・ジョーンズによる天才
ピカソとキュビズム
トレバーは、デビッド・ホックニーが別のものである間、ピカソは彼の芸術のインスピレーションの一つであることを明らかにしました.
彼はホックニーのファンです。なぜなら、「彼は今 80 年代になければならず、興味深い技術で絶えず自分自身を再発明している。 彼は70 年代の頃にiPadを使ってアートワークを作っていましたが、本当にクールです。」
トレバーはまた、多くの現代アーティストを見るのが好きです。「これらの素晴らしいアーティストが今日、世界で何をしているのかを知るために、より多くのインスピレーションを得るために」。
トレヴァーの次のシリーズは15の絵画で構成され、今年の終わりまでにロンドンで展覧会が開催されることを期待しています。
彼は、EOS、Binanceコイン、Monero、ライトコイン、ビットコイン、イーサリアムのようないくつかの特定の暗号化通貨を解釈するつもりです。
彼はコインリベットに、「1900 年代初頭のピカソのキュビストスタイルを取り、暗号侵害のロゴをキュビストスタイルの絵画に再解釈する」と説明した。
彼の現在のシリーズと同様に、「各絵画はスキャン可能なデジタルコンテンツを持っています」。